Carrà, Carlo

* 11.02.1881 Quargnento - † 13.04.1966 Milan

biographie

Carlo Dalmazzo Carrà (11 février 1881 à Quargnento (province d'Alexandrie) ; 13 avril 1966 à Milan) était un peintre et écrivain d'art italien. Il est l’un des fondateurs du futurisme italien. De 1909 à 1916, Carlo Carrà fut l’une des forces motrices artistiques et programmatiques et le principal représentant du futurisme italien, dont il fonda en 1910 le « Premier Groupe de Peinture » avec Umberto Boccioni et Gino Severini. En février 1910, Carlo Carrà rejoint ce mouvement avec la publication du Manifeste des peintres futuristes. À partir de ce moment commence la phase futuriste mouvementée de Carrà, dont le cœur se situe entre 1911 et 1913. Elle se caractérise par une réflexion artistique intense, un engagement avec les théories du futurisme et une vaste production de peintures, de dessins et d'écrits. En tant qu'essayiste, Carrà a écrit principalement pour des revues de la vie culturelle, en particulier pour les publications florentines « La Voce » et « Lacerba ». Avec la publication de La pittura dei suoni,rumori ed odori en 1913, Carrà contribue également à son propre manifeste pour le futurisme. En outre, en 1915, fut créée la monographie Guerrapittura, qui est une synthèse des thèmes politiques et esthétiques qui préoccupaient Carrà à cette époque. Mais dès 1915, Carrà commence à s'éloigner du futurisme, car il ne trouve pas de place permanente dans ce mouvement. Son insatisfaction à l’égard des formes d’expression futuristes grandit et les différences personnelles au sein du groupe jouent également un rôle dans ce conflit. En 1915, le peintre commence à s'orienter vers les maîtres italiens du Trecento et du Quattrocento, notamment Giotto. Durant les années de guerre, il s'éloigne prématurément du futurisme et se tourne vers la Peinture métaphysique, à laquelle il contribue aux côtés de Giorgio De Chirico de 1917 à 1921 en tant que peintre d'intérieurs métaphysiques et de natures mortes. Un motif important de ce style sont les soi-disant Manichini, des poupées en bois sans visage. On peut les considérer comme un symbole des populations aliénées et désorientées de l’après-guerre. À partir de 1918, son activité littéraire prédomine ; Carrà est très impliqué dans les réflexions théoriques sur l’art. Durant cette phase, Carrà travaille pour le magazine romain Valori Plastici. Dans une troisième phase créative, à partir de 1921, Carrà trouve enfin sa voie vers un réalisme latin classique caractérisé par une rigueur formelle, s'appuyant sur le vocabulaire formel réduit des premiers maîtres florentins (Giotto et Masaccio), qui deviendra dans l'Italie des années 1820 l'incarnation des styles de peinture regroupés sous le terme Novecento. À partir de ce moment, le centre de l'œuvre de Carrà est le paysage et, à son tour, le sujet (personne, maison, arbre, bateau, etc.) chargé d'une signification solennelle par la simplification et l'isolement. Cette phase fut la plus longue de l’œuvre de Carrà ; elle dura essentiellement jusqu'à sa mort en 1966. Carlo Carrà participa à la documenta 1 (1955) et à la documenta III en 1964 à Kassel.